Co po studiach?
Absolwenci kierunku przygotowani są do podejmowania pracy twórczej oraz zawodowej w obszarach:
– animacji 2D i 3D
– grafiki projektowej i ilustracji
– fotografii i postprodukcji fotograficznej
– realizacji audiowizualnych i prowadzenia mediów społecznościowych
– pracy w instytucjach kultury, galeriach, centrach sztuki i organizacjach pozarządowych
– nauczania przedmiotu plastyka w szkołach

Czym jest sztuka mediów i edukacja wizualna?
Sztuka mediów i edukacja wizualna to interdyscyplinarny kierunek studiów, który łączy tradycyjne kształcenie plastyczne z nowoczesnymi formami twórczości medialnej. Program studiów obejmuje zarówno rozwój umiejętności artystycznych, jak i zdobywanie kompetencji niezbędnych do świadomego funkcjonowania w obszarze współczesnej kultury wizualnej.
W ramach kształcenia studenci poznają różnorodne techniki i narzędzia, takie jak fotografia, animacja komputerowa, rysunek projektowo-użytkowy i rysunek mediów, projektowanie graficzne, a także realizacja form wideo i audio. Ważnym elementem programu są również refleksja nad rolą obrazu i mediów w komunikacji społecznej i intermedia.
Kierunek kładzie równocześnie nacisk na edukację wizualną, obejmującą zagadnienia percepcji sztuki, analizy zjawisk kultury wizualnej oraz podstaw dydaktyki artystycznej. Dzięki temu absolwenci są przygotowani nie tylko do działalności twórczej, lecz także do pracy w obszarze edukacji i upowszechniania sztuki.
Sztuka Mediów i Edukacja Wizualna została powołana w 2014 roku na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu. Nasz wydział uzyskał najwyższą kategorię naukową A+.
Do wyboru są dwie specjalności:
– multimedia i fotografia
– media rysunkowe
Od roku akademickiego 2019/20 kierunek prowadzony jest na poziomie studiów I i II stopnia.
Ogólne cele kształcenia:
Na studiach na kierunku Sztuka Mediów i Edukacja Wizualna studenci otrzymują wykształcenie dwuobszarowe: artystyczno-humanistyczne. Absolwenci uzyskują specjalistyczne wykształcenie artystyczne na poziomie akademii sztuk pięknych oraz humanistyczne i społeczne na poziomie uniwersyteckim. Otrzymują tytuł magistra, uzyskując również przygotowanie do nauczania przedmiotów plastycznych w szkolnictwie oraz prowadzenia zajęć w pozaszkolnych ośrodkach oświatowych.
Na specjalności multimedia i fotografia zajęcia pozwalają uzyskać wiedzę i umiejętności w zakresie:
– Fotografii: klasycznej analogowej oraz cyfrowej, studyjnej i plenerowej,
reklamowej, dokumentalnej, użytkowej, alternatywnej, społecznej i artystycznej
– Multimediów: animacji komputerowej 2D i 3D oraz tradycyjnej animacji poklatkowej, interaktywnych prezentacji multimedialnych, tworzenia stron internetowych, multimediów w reklamie, realizacji dźwięku, realizacji filmowych w mediach cyfrowych
– Projektowania graficznego: kaligrafii, typografii, identyfikacji wizualnej, logo,
plakatu, grafiki reklamowej, komputerowego przygotowania do druku (DTP)
– Działań intermedialnych i interdyscyplinarnych: działań i interwencji w
przestrzeni artystycznej i społecznej, instalacji, obiektów, environment,
performance, oprawy plastycznej widowisk, ekspozycji i wystaw
– Podstawowych dyscyplin sztuk plastycznych: rysunku, malarstwa, rzeźby i grafiki
warsztatowej oraz zasad struktur i działań wizualnych: kompozycji, kształtowania form plastycznych itp.
Na specjalności Media rysunkowe w zakresie klasycznych dyscyplin sztuk plastycznych:
– Podstaw malarstwa sztalugowego, rzeźby i grafiki warsztatowej
– Rysunku odręcznego: obserwacji i notacji rysunkowych realizowanych w oparciu o naturę i modela oraz podstaw anatomii rysunkowej
– Rysunku klasycznego: rysunku na płaszczyźnie i w przestrzeni, zasad kompozycji, interpretacji, przeobrażeń i ich łączenia w ramach szeroko pojmowanych stylistyk i mediów, klasycznych technik i materiałów rysunkowych, elementów introligatorstwa oraz podstaw konserwacji papieru
– Rysunku użytkowego: rysunku dokumentacyjno-technicznego, ilustracji graficznej i rysunkowej, książki artystycznej, komiksu, rysunku prasowego, satyrycznego, animacji rysunkowej, przygotowania publikacji do druku DPT
– Rysunku intermedialnego: instalacji rysunkowej, rysunku generowanego, rysunku w
przestrzeniach koncepcyjno-wyobraźniowych, video rysunku, rysunku w przestrzeniach
publicznych, rysunku mobilnego, działań rysunkowych: rysunkowych działań performatywnych, akcji i działań.
W ramach przedmiotów teoretycznych w zakresie:
– historii i teorii sztuki
– percepcji sztuk wizualnych
– działań artystyczno-edukacyjnych
– prawa autorskiego i marketingu
– pedagogiki i psychologii
Co po studiach?
Absolwenci kierunku przygotowani są do podejmowania indywidualnej pracy twórczej
oraz zawodowej w zakresie:
– animacji 2D i 3D
– grafiki projektowej i ilustracji
– fotografii i postprodukcji fotograficznej i filmowej
– realizacji audiowizualnych
– prowadzenia mediów społecznościowych
– projektowania wydawnictw
– pracy w ośrodkach i instytucjach kultury, muzeach, galeriach, centrach sztuki i organizacjach pozarządowych
Uzyskane wykształcenie w zakresie edukacji wizualnej przygotowuje do nauczania przedmiotu plastyka w szkołach oraz prowadzenia zajęć plastycznych w ośrodkach pozaszkolnych. Absolwent I stopnia uzyskuje tytuł zawodowy licencjata, II tytuł magistra i uprawnienia pedagogiczne.




